このページは日本のアニメ―ションの歴史年表　２００１年（平成１３年）から２０１０年（平成２２年）です。

商用、アート系、自主制作作品、アニメ―ションミュージックPVなど幅広いジャンルを紹介しています。

ボーカロイドの二次創作で生まれた３DCGミュージックPVもアニメーション分野への影響はあったと考えていますので記載しています。　📺をクリックすると公式映像が視聴可能です。

データ容量の関係上、リンク先や画像、紹介作品を随時差し替えています。

できるだけ正確を期するよう資料、書籍、作品ディスクなど確認に努めましたが、万が一、間違い等ございましたら、いちアニメーションファンの浅学によるものです。

その際は恐れ入りますがご指摘、ご教授下さいますようお願い申し上げます。

※敬称略　随時加筆・修正

※当ページ記載内容のコピーを禁じます　制作中につきコメント機能オフです

【２０００年から２０１０年にかけての特徴】

ＴＶアニメ・劇場版アニメにデジタル技術が浸透。彩色、合成などの技術も発展し、構造物、造形に３ＤＣＧがＴＶアニメでも採用される

動画共有サイト、ＳＮＳの世界的浸透　

バンダイチャンネルをはじめとするアニメ配信ビジネスの開始

初音ミクをはじめとするボーカロイドとその創作文化の浸透・拡大

２００１年（平成１３年）

３月

フランスのエレクトロハウス系ミュージックユニットＤＡＦＴＰＵＮＫより「ディスカバリー」発売。ミュージックビデオに漫画家 松本零士が制作参加。

５月
「メトロポリス」　原作　手塚治虫　監督　りんたろう　脚本　大友克洋
手塚治虫の「ＳＦ３部作」のひとつとして知られる同作品を当時最先端の３ＤＣＧと総作画枚数１５万枚。製作期間５年、総製作費１０億円に及ぶ超大作。アニメーション制作はマッドハウス　。
 

７月
「千と千尋の神隠し」　　原作・脚本・監督　宮崎駿　
製作期間５年　総製作費１０億円、総作画枚数１５万枚、宣伝費を前作「もののけ姫」の２倍に設定した超大作。ＮＨＫによる制作ドキュメンタリー放送やコンビニエンスストアローソンとのタイアップ宣伝・チケット販売など新たなメディアも効果を発揮。
作品自体の国内外の高い評価も相乗効果となって興行収入は国内３００億円超え、観客動員数２３００万人と国内映画興収歴代１位を現在に至るまで維持。※海外作品も含むTV放送における映画の歴代最高視聴率４６．９％を獲得している。※

※２００３年１月２４日　日本テレビ放送　日本テレビ開局５０周年 金曜特別ロードショー「ビデオリサーチ 過去の視聴率データ」より

第２５回日本アカデミー大賞 最優秀作品賞　会長功労賞　協会特別賞受賞ほか多数受賞
第７５回　アカデミー賞 アカデミー長編アニメ映画賞（２００２年）
第５２回　ベルリン国際映画祭金熊賞（２００２年）ほか多数受賞

１０月

三鷹の森ジブリ美術館開館　設計コンサルト・環境デザイナー事業に就いていた宮崎五郎に総合デザインを依頼。最初の企画展は「千と千尋の神隠し展」

そのほかの出来事

３月　ユニバーサル・スタジオ・ジャパン（大阪此花区）開園

４月　第１次小泉（純一郎）内閣発足

９月　アメリカ同時多発テロ事件　　東京ディズニーシー開園

２００２年（平成１４年）

「頭山」公開　制作　山村浩二

２００３年アヌシー・ザグレブ・広島の各国際アニメーション映画祭にて最高賞グランプリ獲得。

１月
「」放送開始（～３月）　東映アニメーション初となる美少女ゲームを原作にした作品。

２月

「ほしのこえ」公開　原案・監督・脚本・演出・作画・美術・編集　新海誠　　音楽　天門

ゲーム制作会社を退社した新海誠がほぼ一人で制作した商用短編アニメーション映画。

オリジナル版では新海自らが主人公の声を担っている。

背景美術、主に物質作画と撮影技術の美しさだけでなく新海誠が紬ぎ出すセリフの繊細かつ感傷的な世界観が確固とした個性を生み出している。携帯端末での時空を超えた超遠距離通信をツールとしている点も画期的でもあり、アニメーション内外で大きく注目を集める。

東京国際アニメフェア　第１回開催　２０１３年の第１１回まで実施（２０１１年は震災により中止）

３月

１日　バンダイチャンネルサービス開始

４月

「」（～９月）　原作　あずまきよひこ　　監督　錦織博　　制作　J.C.STAFF

シリーズ構成　大河内一楼　　キャラクターデザイン　加藤やすひさ　　総作画監督　和田崇

２００６年に日本のメディア芸術１００選に選ばれた原作コミックは「萌え４コマ」として知られ、その後の深夜アニメの萌え４コマジャンルの道筋を拓いた作品。

５月

有限責任中間法人 日本動画協会 設立（０９年に一般社団法人に改称）

７月

「猫の恩返し」公開　原作　柊あおい（「バロン 猫の男爵」）　監督　森田宏幸　　

脚本　吉田玲子　　制作　スタジオジブリ　　※「ギブリーズ　episode2」との同時公開

監督　百瀬義行　　キャラクター原案　すずきとしお　　CG監督　片塰満則　　制作　スタジオジブリ

国内興行収入６４．６億円を記録し、同年の邦画１位を獲得。

１０月

「」（～０３年９月）　監督　福田己津央　　シリーズ構成　両澤千晶

キャラクターデザイン　平井久司　　メカニカルデザイン　大河原邦夫　山根公利

美術監督　池田繁美　　制作　サンライズ　　※２１世紀最初のガンダムシリーズ

「攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX」　原作　士郎正宗　　監督・シリーズ構成　神山健治

キャラクターデザイン　下村一　　音楽　菅野よう子

「ＮＡＲＵＴＯ-ナルト-」（～０７年２月）　監督　伊達勇登　　キャラクターデザイン　西尾鉄也・武上純希

２００３年（平成１３年）

３月

「」（OVA）　監督・脚本・絵コンテ・演出　木上益治　制作　京都アニメーション

京都アニメーション初オリジナル作品

４月

「」（～０４年３月）　原作　手塚治虫　　監督　小中和哉

アニメーションディレクター　望月敬一郎　　キャラクターデザイン・総作画監督　瀬谷新二

メカニックデザイン　荒牧伸志　高倉武史　　アニメーション制作　手塚プロダクション

手塚プロダクション最後のセル画使用アニメ作品（３DCGも使用）。

「LAST EXILE」（～９月）　　監督　千明孝一　　キャラクターデザイン原案　村田蓮爾　　

美術監督　小倉宏昌　　制作　GONZO　　※GONZO１０周年記念作品　

金属質感とレトロ感が印象的な各種飛行艦や雲などは３DCGで構成。キャストを務める喜多村英梨と花澤香菜はTVアニメ作品初デビュー（推定）。

ミュージカル「テニスの王子様」の公演開始　２．５次元ミュージカルの先駆け。シリーズ化され10年間で約１５０万人動員。

１０月

「鋼の錬金術師」　（～０４年１０月）　　原作　荒川弘　　監督　水島精二　　

シリーズ構成　會川昇　　制作　ボンズ　　

２００４年（平成１６年）

２月

「」放送開始（１期：～２００５年１月／２期：２００５年２月～２００６年１月）　

原作　東堂いづみ　　シリーズディレクター　西尾大介　　キャラクターデザイン　稲上晃

記念すべき「プリキュア」シリーズ第１作。女児向けアニメながら悪の集団と闘う中学生変身ヒロイン。

斬新な設定が幅広い世代に好評を得てシリーズ化。女児向け玩具市場にも大きな影響を与えた。

３月

「イノセンス」公開　監督・脚本　押井守　　製作　石川光久　鈴木敏夫

「GHOST　IN　THE　SHELL　攻殻機動隊」の続編にあたるが３DCGを積極的に活用、人物は主に２D作画を採用したハイブリッドアニメーション。

日本SF大賞受賞　第５７回カンヌ国際映画祭コンペディション部門で公開は日本のアニメ作品史上初。

ＯＰの３ＤＣＧはポリゴン・ピクチュアズが担当。　

４月

「APPLESEED　アップルシード」公開　原作　士郎正宗　　監督　荒牧伸志

初となるセルルック３DCG、全編３DCGアニメーション作品。当時は３Ｄライブアニメと称していた。

人物の動きはモーションキャプチャーを活用。影の出し具合はリアルルック寄り。

「」公開　　原作　ロビン西　　監督　湯浅政明

キャラクターデザイン・総作画監督　末吉裕一郎

第８回文化庁メディア芸術祭アニメーション部門大賞受賞　キャストに今田耕司をはじめ、多くの吉本所属芸人が出演。実写とアニメーションの合成も行われている。

７月

「インターステラ５５５５」公開　　監督　竹之内和久　西尾大介　　原案・脚本　ダフト・パンク

衣装設定・デザイン　松本零士　　キャラクターデザイン　佐藤正樹　　総作画監督　為我井克美

制作　東映アニメーション

松本零士 画業50周年記念作品。全編にわたりミュージックビデオ風で構成された全編ダフトパンク「ディスカバリー」のリミックス楽曲が採用されている。ダフト・パンクの二人が70年代の日本のアニメ作品、とりわけ松本零士作品の大ファンだったことと松本零士氏の音楽を映像化する関心が合致したことで、当ミュージックアニメーションムービーが実現。０３年カンヌ国際映画祭上映作品。世界50か国で同時放映。

１０月

「」（～１２月）　　原作　都築真紀／ivory　　監督　新房昭之

脚本　都築美紀　　キャラクターデザイン　奥田泰弘　　制作　セブン・アークス

１１月

「ハウルの動く城」公開　　原作　ダイアナ・ウィン・ジョーンズ『魔法使いハウルと火の悪魔』

監督・脚本　宮崎駿　　制作　スタジオジブリ　　　２００４年の興行成績第１位を獲得。

これまでの宣伝手法とは180度変更し、「宣伝しない宣伝」※がファンの興味を高め結果大ヒット。

ヴェネチア国際映画祭オゼッラ賞、文化庁メディア芸術祭アニメーション部門優秀賞ほか多数受賞。

※実際は情報を小出しに公開。

制作当初、細田守が監督を務めていたが諸事情により降板し、制作スタッフは解散。改めてスタッフを再編し宮崎駿が監督を務め完成した。

主人公のソフィーを倍賞千恵子、ハウルをSMAPの木村拓哉が務めたことも話題に。

「空のむこう、約束の場所」　　原作・監督・脚本・音響監督　新海誠　　　

キャラクターデザイン・総作画監督　田澤潮　　美術　丹治匠　新海誠　　音楽　天門

新海誠監督作品初となる長編映画作品。

登場する主要キャラクターが３人になったのは「彼女と彼女の猫」は一人、「ほしのこえ」では二人、じゃあ次は…というCWF側の考えによるもの。※CWF…コミックス・ウェーブ・フイルム

第５９回毎日映画コンクール アニメーション映画賞受賞。同年発表のジブリ作品「ハウルの動く城」を抑えての受賞にアニメーション・映画関係者に衝撃を与えた。

キャストに俳優の吉岡秀隆、荻原聖人が参加。

新海誠監督作品が９０～１００分程度の作品にしているのは２時間の視聴は現代の感覚だと長すぎると監督本人が感じているため。９０分程度の視聴時間にした分、内容を詰めるように心がけている。

２００５年（平成１７年）

３月

杉並アニメーションミュージアム開館

４月

「交響詩篇エウレカセブン」（～０６年４月）　原作　ボンズ　　監督　京田知己　

シリーズ構成　佐藤大　　キャラクターデザイン　吉田健一　　　メインメカニックデザイン　河森正治　　

メインアニメーター　中田栄治　　美術監督　永井一男　　制作　ボンズ

「ドラえもん」が２５年（テレビ朝日版・劇場版）を迎え、リニューアル

キャスト、キャラクターデザイン、設定、ＢＧＭ、効果音など大幅に変更。

制作　tv asahi　ＡＤＫ　シンエイ動画

フジテレビ系列地上波深夜アニメ枠「ノイタミナ」設立

９月

第６２回ベネチア映画祭で宮崎駿が栄誉金獅子賞受賞

そのほかの出来事

YouTube設立（２月）

THE IDOLM＠STER アーケード用ゲーム駆動開始（～２０１０年８月）

アニメロサマーライブ開催（以降毎年開催）

ＡＫＢ４８活動開始（１２月）

２００６年（平成１８年）

２月

「」公開　原作　折口信夫　　監督　川本喜八郎　 最後の長編作品。

フイルムサポーターを導入し、数多くの俳優・クリエイターが製作支援している。

主人公の藤原南家中将姫の声を宮沢りえが担当。幽玄かつ幻想的な世界感が印象的。

３月

株式会社サンジゲン創立

４月

「」（～７月）　原作　谷川流　　監督　石原立也　　制作　京都アニメーション

５月に発売されたエンディングテーマ曲「ハレ晴レユカイ」が累計１０万枚以上出荷しゴールドディスク認定。同曲のダンス映像を基にファンや集団で踊る投稿映像（所謂踊ってみた）が動画共有サイトを介して世界的にブームに。インターネットの世界的浸透を背景に日本のアニメが浸透していることが伺える事例となった。

「秘密結社鷹の爪」（～６月・以降シリーズ化）　脚本・監督　FROGMAN　　制作　株式会社D.L.E　

低予算で制作するフラッシュアニメながらユーモアを交えた娯楽性の高い作風によって人気を獲得。

映画化、コラボ展開も積極的に行い、D.L.Eを代表する長寿作品。声のキャストは男性役（婆役等）はほとんどFROGMAN自らが担当。

「銀魂」（第１期～１０年３月）　　原作　空知英秋　　監督　高松信司　　シリーズ構成　大和屋暁　　制作　サンライズ（～265話まで担当）　

「MUSASHI-GUN道-」（～１０月）　原作　モンキーパンチ　　監督　木下ゆうき　　制作ACCプロダクション

【コラムっぽいもの】　　

「」

７月

「」公開　　原作　アーシュラ・Ｋ・ル＝グウィン　監督　宮崎吾朗　脚本　宮崎吾朗・丹羽圭子　　

鈴木敏夫プロデューサーの推しもあって宮崎吾朗が監督に抜擢。父親の宮崎駿は制作期間中、郁度も反対意見を出していたが最終的には前向きな反応を伝えている。完成初号試写会に参加している宮崎駿の姿が画像で確認できる。　（ゲド戦記制作日誌）

「時をかける少女」　原作　筒井康隆　　製作総指揮　角川歴彦　　監督　細田守　脚本　奥寺佐渡子　　

キャラクターデザイン　貞本義行　　美術監督　山本二三　　制作　マッドハウス

第１０回文化庁メディア芸術祭アニメーション部門大賞

第３０回日本アカデミー賞 最優秀アニメーション作品賞

第６１回毎日映画コンクールアニメーション映画賞ほか多数受賞

１１月

「」公開　　原作　筒井康隆　　監督　今敏　　

キャラクターデザイン・作画監督　安藤雅司　　音楽　平沢進

第１２回アニメーション神戸 作品賞・劇場部門ほか多数受賞

１２月

「鉄コン筋クリート」公開　　原作　松本大洋　　監督　マイケル・アリアス　　

総作画監督・キャラクターデザイン　　西見祥示郎　　制作　STUDIO4℃

第３１回日本アカデミー大賞最優秀アニメ―ション作品賞受賞

主役のクロに嵐の二宮和也、シロに蒼井優が務めている。

そのほかの出来事

ニコニコ動画（仮） 実験サービス開始

Ｔｗｉｔｔｅｒ設立・開設

２００７年（平成１９年）

１月

「のだめカンタービレ」　

（１期～６月）　（２期 巴里編０８年１０月～１２月）　（３期 フィナーレ　１０年１月～３月）

原作　二ノ宮知子　　監督　サカヰケンイチ（第１期）　シリーズ構成　金春智子（第１期）

キャラクターデザイン　島村秀一　　制作　J.C.STAFF　

３月

「秒速５センチメートル」　原作・監督・脚本・絵コンテ・演出・美術監督・３DCGワーク・撮影・編集　新海誠

作画監督・キャラクターデザイン　西村貴世　　美術　丹治匠、馬島亮子、新海誠　　音楽　天門

「桜花抄」、「コスモナウト」、「秒速５センチメートル」の計３話からなる連続短編映画。本編63分。

男女の出会い、初恋、別れ、思い出から紡ぎだされる彼らの言葉と四季折々の情景描写そして天門の楽曲とクライマックスに山崎まさよしの楽曲「One more time, One more chance」による心地よいシンクロに心打たれ魅了される。新海作品初となる日常を舞台にした作品。

４月

「」（～９月）　

作　矢立肇　　監督　長井龍雪　　シリーズ構成　花田十輝　　制作　サンライズ

キャラクターはそのままに設定およびストーリーを大胆に変更し、ロボットアニメとアイドルアニメを組み合わせた内容。

「天元突破グレンラガン」　（～９月）　監督　今石洋介　　原作・シリーズ構成　中島かずき

原作・制作　GAINAX　２００７年　文化庁メディア芸術祭アニメーション部門最優秀賞受賞　

「らき☆すた」（～９月）　監督　山本寛（第１話～第４話）　武本康弘（第５話～第２４話）　

制作　京都アニメーション　

作品の舞台となった春日部市の高校や久喜市にある鷺ノ宮神社がファンの聖地で広く知られることになる。いわゆるアニメ聖地巡礼ブームの先駆け的役割を担った。

５月

「電脳コイル」（～１２月）　原作・監督・脚本・　磯光雄　　キャラクターデザイン　本田雄　　

制作　マッドハウス　

拡張現実を先取りしたようなウェアラブル端末をイメージさせる電脳メガネを装着し活躍する近未来ＳＦ作品。日本の懐かしい風景と最先端デジタルの融合が新鮮な印象を与えている。

９月

「エヴァンゲリヲン新劇場版：序」公開　　原作・総監督　庵野秀明　　監督　摩砂雪・鶴巻和哉

主・キャラクターデザイン　貞本義行　　主メカニックデザイン　山下いくと　　

総作画監督　鈴木俊二　　CGI監督　鬼塚大輔　小林浩康　　制作　スタジオカラー

TVシリーズを再構築（リビルド）したシリーズ。当シリーズよりデジタル撮影・３DCGを積極的に導入。

TVシリーズ制作に使用した原画や動画はデジタル制作の下地となる素材として活用されているが

レイアウトやカメラワーク、キャラクターの表情、新規カットなど、変えられる部分は積極的に手が加えられている。新劇場版では製作委員会方式ではなく自主製作方式で進められている点も特徴。

１０月

「」　（１期～０８年３月　２期 ０８年１０月～０９年３月）　

原作　key/ビジュアルアーツ　　

監督　石原立也　　制作　京都アニメーション

System7 「Hinotori」　ビデオクリップ公開

監督　森本晃司　　３Ｄアニメーション　ムー℃マジック　　コーディネイト　手塚るみ子

２５日　3DCGキャラクター初音ミクの出現

ニコニコ動画に初音ミク「みくみくにしてあげる♪」ＰＶ　

ＣＧ制作に秀でたユーザー（投稿者chop）より投稿。オリジナル楽曲（投稿者ika）は同年９月公開。

そのほかの出来事

６月　AppleよりiPhoneがアメリカで発売開始

８月　クリプトン・フューチャー・メディア社からキャラクターボーカルシリーズ「初音ミク」発売

ＤＴＭユーザー以外の幅広いユーザーに興味を持ってもらう戦略としてイラストレーターKEIの描く

アニメ風イラストによってキャラクター初音ミクは誕生。参照　　「初音ミクができるまで」

声優 藤田咲が音声ベースモデルに起用されている。

【コラムっぽいもの】　　『アニメーション作家の活躍』

製作委員会を通じて制作される商用アニメはTVや映画のメディアを通じて注目されやすいですが、アート系のアニメーション制作を行う作家もインターネット、YouTubeなどの動画サイトを通じて知られる機会が拡大。また、アート作品としてのアニメーションだけでなく、ミュージッククリップのアニメーション制作も２０００年代に入ると活発化します。

「てんとう虫のおとむらい」　近藤聡乃 制作　２００６年

天久聖一やAC部も独得の個性と作風を持ったクリエイターとして知られ、その個性はミュージッククリップでも知ることができます。ミュージッククリップの制作はたいていアーティストがクリエイターへ制作依頼というシンプルな流れで行われるため、自由度の利く個性の強いアニメーションが特徴といえます。

「Cafe de 鬼（顔と科学）」　電気グルーヴ　制作　天久聖一　２００４年制作　※修正版

「THERAPY」　　group inou  　制作　AC部　２０１０年公開

あらゆるアニメーション作家が参加しているNHK「」もオススメです。

２０１０年代に入るとTVアニメのエンディングでもアート色を醸し出した個性的なアニメーションが増えてきています。本編制作を行っているアニメ制作会社もしくは別のアニメ―ション制作会社が担当していたりしていますが、アニメーション本来の魅力と個性を感じさせるものが見つけられるというのも面白いです。

２００８年（平成２０年）

１月

「」（～３月）　　原作　水木しげる　　シリーズ構成　成田良美

キャラクターデザイン　山室直儀　　制作　東映アニメーション

２月

樋口優が開発した３ＤＣＧソフトウェアMikuMikuDance（ＭＭＤ）公開

４月

「ファイアボール」（～６月）　監督・脚本　荒川航　制作　ジーニーズアニメーションスタジオ

フォトリアル３DCG短編アニメーション作品。ウォルトディズニー・ジャパン製作作品初となる日本人スタッフで制作された作品。

７月

「」公開　　原作・監督・脚本　宮崎駿　　美術監督　吉田昇　　制作　スタジオジブリ

原画・動画を紙の手描き制作スタイルに戻しての長編映画作品。

空間や絵柄も大胆にデフォルメさせ、海もキャラクターとしてアニメ―トさせている。

日本国内興行収入は１５５億円。２００８年興行収入ランキング１位を獲得した。

主題歌「崖の上のポニョ」の歌を担当した藤岡藤巻と大橋のぞみの効果抜群で同年の紅白歌合戦選出。元々宮崎駿氏がお風呂で父親と娘が歌えるような曲がいいのでは？と鈴木敏夫プロデューサーに提案したことがきっかけ。なお、同曲歌詞を制作した近藤勝也氏はアニメーターで彼の娘がポニョのモデルといわれている。

７月

「」（～９月）　　原作　河森正治　スタジオぬえ　　総監督　河森正治　　監督　菊地康仁

シリーズ構成　吉野弘幸　　キャラクターデザイン　江端里沙　高橋裕一 

メカニックデザイン　河森正治　石垣純哉　　音楽　菅野よう子　　制作　サテライト

マクロス生誕２５周年記念作品　ＴＶアニメシリーズでは「マクロス７」（９４年１０月）以来。

８月

「」　原作・監督・脚本　吉浦康裕　　キャラクターデザイン・作画監督　茶山隆介　 制作　スタジオ 六花   インターネット配信で０９年９月 act０６まで制作　翌２０１０年３月より劇場版公開

９月

初音ミクがアニメーション神戸にて作品賞・ネットワーク部門を受賞

このほかの出来事

リーマンショックを発端とする世界金融危機が深刻化

２００９年（平成２１年）

２月

「」（１０年１月）　原作　東堂いずみ　　

シリーズディレクター　志水淳児・座古明史　　シリーズ構成　前川淳　　キャラクターデザイン　香川久

当作品ＥＤよりフル３ＤＣＧを採用する。　　第１話

モーションキャプチャでダンス振り付けデータを取り込んでいる。振付は前田健がスマイルプリキュアまで担当。

４月

「」（１期～６月　２期 けいおん！！　２０１０年４月～９月）　

原作はかきふらいによるまんがタイムきらら連載漫画。

学園部活モノではあるものの、演奏シーンや演奏への情熱などは本編上でほとんど描かれることのない日常系・空気系のジャンルに位置し、アニメ放映直後はこれまでの部活ものにありがちなメンバーとの葛藤や恋愛を絡めた人間ドラマなどが無いことから、薄い内容と揶揄されていたこともあったが、世知辛い現実社会とは一線を隔す、ゆるやかで温かみのある理想的な日常（学校生活）というスタイルを京都アニメーションの描写力とテンポの良いトーク、キャラクターのかわいらしさがこれまでのアニメユーザーだけでなく広く一般にも注目され人気上昇。

キャストによるバンド演奏を行うコンサートやコラボ記念グッズ販売では舞台モデルとなった京都市内や学校のモデルとなった滋賀県豊郷小学校へのファンの自発的な聖地巡礼も注目された。

製作委員会による関連グッズや異業種とのコラボ企画など幅広く展開された点も興味深い。

「涼宮ハルヒの憂鬱」（１期再放送＋２期～１０月）　制作　京都アニメーション

６月

「」　公開　

新キャラクターの真希波・マリ・イラストリアスと新たなエヴァンゲリオン、使徒の登場のほか一部シーンのセリフの変更など、TVシリーズでは見られなかったシーンが導入され、これまでのTVシリーズから枝分かれするストーリー展開となっている。制作に際し、TVシリーズで使用した素材の再利用はせずデジタル映像を基盤とした完全新作をベースとしている。

ピアプロ・キャラクターライセンス制定　クリプトン・フューチャー・メディア社のキャラクター二次創作使用の敷居が低くなり、より多くのユーザーによるボーカロイド創作文化が加速。

７月

「化物語」（～９月）　　原作　西尾維新　　監督　新房昭之　　キャラクターデザイン　渡辺明夫

制作　シャフト　　　物語シリーズTVアニメ第１作。

実物大ガンダム立像が臨海副都心潮風公演に設置。

８月

アニメロサマーライブ２００９に初音ミクがアーティストとして映像出演

「サマーウォーズ」公開　原作・監督　細田守　　脚本　奥寺佐渡子　　

キャラクターデザイン　貞本義行　　アバターデザイン　岡崎能士　　制作　マッドハウス

当時、実際に浸透しつつあったSNSのアバターを介したネット通信を高度化させた世界と昔ながらの日本の文化風習が紙一重となった近未来SFファンタジー要素を組む独特の世界観を生み出している。

第２４回デジタルコンテンツグランプリ経済産業大臣賞

第１３回文化庁メディア芸術祭アニメーション部門大賞

第３３回日本アカデミー賞最優秀アニメーション作品賞

第６４回毎日映画コンクールアニメーション作品賞ほか多数受賞

１０月

「」（～１０年３月）　　原作　鎌池和馬・冬川基　　監督　長井龍雪

シリーズ構成　水上清資　　キャラクターデザイン　田中雄一　　制作　J.C.STAFF

「空中ブランコ」（～１２月）　奥田英朗の小説を原作に東映アニメーションが制作担当。

実写を積極的に取り入れたハイブリッドアニメーション。　日本映画・テレビ技術協会映像技術賞、映像技術奨励賞ほか受賞。　

１１月

「フミコの告白」公開　　監督・作画・背景・３DCG・編集　石田祐康

当時学生だった石田氏をはじめとするメンバーによる自主制作作品。

第１４回文化庁メディア芸術祭アニメーション部門優秀賞ほか受賞。

１２月

「アフロサムライ：レザレクション」日本公開　　原作　岡崎能士　　監督　木崎文智

美術監督　池田繁美　　脚本　むとうやすゆき　　音楽　The　RZA　　制作GONZO

岡崎能士による自費出版の漫画が原作で０７年にアメリカでアニメ化放送。

日本では０７年５月にWOWOWで放送された。当作品はその続編劇場版。

キャストにサミュエル・L・ジャクソン、ルーシー・リュー、マーク・ハミルなど、ハリウッドスターが参加。　

第６１回エミー賞作品賞長編アニメーション部門ノミネート、同アニメーション個人部門審査員賞受賞

安室奈美恵 アルバム「ＰＡＳＴ＜ＦＵＴＵＲＥ」ミュージックビデオ「Ｄｒ．」、「Defend Love」に安室奈美恵自身をキャラクターとして登場するアニメーションビデオ収録。

「Ｄｒ．」は神風動画とアニメーション作家陣、「Defend Love」はサンライズが制作参加し、ファーストガンダムとアムロ・レイ、安室奈美恵専用エルメスも登場。

そのほかの出来事

徳島市でのアニメ・ゲームイベント「マチ★アソビ」開催

２０１０年（平成２２年）

３月

「」　OVA（～14年６月 全７章）　　原作　矢立肇、富野由悠季、福井晴敏

監督　古橋一浩　　シリーズ構成　福井晴敏　　制作　サンライズ　（プロモーション映像）

３月９日を「初音ミクの日」としたライブイベント「ミクの日感謝祭 ３９’ｓ Ｇｉｖｉｎｇ Ｄａｙ」開催

３ＤＣＧモデルはＳＥＧＡ制作ミクによる透過スクリーンライブ

７月

「」公開　原作　メアリー・ノートン「床下の小人たち」

監督　米林宏昌　　脚本　宮崎駿・丹羽圭子

公開初日から３日目で観客動員１００万人を突破、第６週目には動員６００万人を突破。

観客の６割が女性という面も特徴的。

８月

「」ファーストシングル「僕らのＬＩＶＥ 君とのＬＩＦＥ」発売

アニメーションディレクター　井村学　　監督　京極尚彦

キャラクターデザイン　室田雄平　　制作　サンライズ

同封のミュージッククリップは一つの作品としては初となるダンスシーンのキャラクターは３ＤＣＧと２Ｄ作画によるハイブリッドアニメーション方式を採用。　　※当時グループ名は決まっていなかった

１０月

「」　　原作　伏見つかさ　　監督　神戸洋行

シリーズ構成　倉田英之　　脚本　倉田英之　伏見つかさ　　

キャラクターデザイン　織田広之（かんざきひろ）　　制作　AIC Build

【コラムっぽいもの】

『加速する初音ミクをはじめとするVOCALOID創作の輪』

インターネットをツールに楽曲、作詞、イラスト、映像など創作の輪は加速度的に広がると同時にクオリティアップ。初音ミクの３DCG化は制作者オリジナルモデルやMMDを使用して作品作り・発表の場をYouTubeやニコニコ動画など動画共有サイトを介して相乗的に発展し、２００７年から２０１２年にかけてボカロムーブメントが発生。

その影響はユーザー生成コンテンツ（UGC）、消費者生成メディア（CGM）の国内外での可能性を証明する事例として幅広い分野での認知を拡げました。

ボーカロイド派生コンテンツ、特に映像コンテンツ面では多くの３DＣＧ・MMDユーザー制作によるダンスパフォーマンスが早い段階でTVアニメで導入されていた「プリキュア」EDとともに広く認知度を向上させた功績は注目すべき点と思います。※ゲーム分野では「THE IDOL M@STER」の発展もあった

ＭＭＤ導入以前においても３ＤＣＧ分野に長けたユーザーがミュージックビデオを制作。

「melody」　２００７年１２月　

楽曲　mikuru396　　３ＤＣＧモデルキオ式ミク（六角大王で制作）　３ＤＣＧ制作　ussy

オリジナルの３ＤＣＧモデルで制作

「Ｎｅｂｕｌａ」　２００９年２月　メイキング　映像作家・Tripshots　

楽曲・３ＤＣＧ制作　tripshots　

「Chaining Intention」　２０１０年２月　

作詞　NaturaLe　　作曲　Treow　　冒頭イラスト　雲雀　　MMD ３DCG制作　＠まさたか

※＠まさたかPは現在CGディレクターとして活動

「エレクトリック・ラブ」 　２０１０年９月　　作詞・作曲　八王子P 　３DCG Direction わかむらP　

※わかむらPは当時よりCGクリエイター、アート・映像ディレクターとして活動

企業では３DCGゲームで実績のあるSEGAがいち早く二次創作商用化に着手。

ゲーム化企画提案から制作、リリースまで２年近くかけ、２００９年７月にリズムゲーム「初音ミク　-Project DIVA-」を発売。同作品でモーションアクターに小倉唯が参加。 

 【小倉唯】「みくみくにしてあげる♪【してやんよ】」を踊ってみた

セガは透過スクリーンライブ、「ミクパ」・「ミクの日感謝祭」を経て現在も続く「マジカルミライ」における３DCGを担当（モデルはいわゆるセガミク）。

「The secret garden」を歌ってみて（お手本編）【Project DIVA】　

当時、遊び感覚で中学生・高校生がMMDで映像作品を投稿している状況にニコニコ生放送で既に仕事としてアニメーションCGに従事しているプロクリエイターはこの状況に驚くべき（恐るべき）事態と発言していたことが印象的でした。

まだＣＧアニメーターという言葉が広く知られていない時代にユーザーによる自主的かつ活発なな創作活動は注目すべき点で現在、オリジナル、二次創作・同人ジャンルを含め膨大な投稿数となっています。

一般ユーザーの創作の連鎖から盛り上がったセルルック調キャラクターを扱えるＭＭＤブームが２０１０年以降の商用アニメーション業界に（特にキャラクター３DCG導入）に刺激をもたらした時期ではないかと考えています。

そのほかの出来事

６月　小惑星探査機「はやぶさ」が地球に帰還　　経済産業省に「クール・ジャパン室」設置

９月　尖閣諸島中国漁船衝突事故

歴史年表２０００年（平成13年）２０１０年（平成22年）は以上です

日本のアニメーション歴史年表　２０１１年（平成23年）～は